巴黎大王宮舉辦莫奈回顧展

唯一的美中不足
莫奈生於1840年，1926年時以86歲的高壽去世。這次法國巴黎大王宮收集了流散在全球各地60多個博物館的莫奈作品176幅，有些是從來不外借的作品，如莫斯科普希金博物館的鎮館之寶“草地上的午餐”等作品。美中不足的是：曾經接受莫奈之子捐助而擁有不少莫奈作品，與大王宮博物館隔河相望的Musée Marmottan不肯出借莫奈的名畫“日出印象”。因為這個展覽館完全私立，沒有任何國家補助，門票收入全靠莫奈的這幅畫支撐。但在大王宮莫奈展的同時，這個展覽館也有關於莫奈的畫展，側重介紹莫奈後期作品向抽象風格的演變。在參觀大王宮展覽的前後，您也可以參觀位於巴黎16區的Musée Marmottan 。

“日出印象”
莫奈的“日出印象”這幅畫有名，是因為“印象派”的名字就來源於這幅畫。莫奈那一代不被學院派接受的年輕畫家在1874年第一次舉辦畫展，一位記者出於對這些非正統畫家的輕蔑和諷刺，在評論文章中對莫奈這幅畫名字中的“印象”兩字吹毛求疵。後來人們就把這批新近畫家稱作“印象派”。為了彌補“日出印象”這幅畫缺席的遺憾，大王宮展出了一幅莫奈1873年同樣在勒阿弗爾畫的同一主題作品，但這幅畫的景象不是日出，而是夜景。莫奈的作品價值連城，保險費高得驚人，各家博物館都是在最後一刻才將出借作品運往巴黎，大王宮博物館只有一周的時間將全部作品掛到牆上，據說成為創記錄的速度。

兩條展覽脈絡
從1980年法國第一次舉辦莫奈回顧展到這次大王宮的展覽，30年間有關莫奈作品和整個印象派畫派作品的研究都有進一步發展。這次大王宮展覽遵循兩條脈絡：一是從年代時間順序展示莫奈作品不同時期特色和發展變化，二是從不同畫作主題全面展示介紹高產的莫奈作品。

光線是莫奈畫作第一元素
法國印象派是19世紀末到20世紀初年世界畫壇的重要畫派，它衝破傳統學院派畫風，開始表現主觀感受、瞬息萬變的自然風光。年輕時的莫奈在勒阿弗爾師從當時畫天氣、雲彩等自然景物非常有名的畫家Boudin，觀察、描畫自然界變化成為莫奈一聲創作的重要內容，莫奈注重研究光線變化對同一景物的影響，光線成為他創造的第一元素，不管是草垛還是教堂，莫奈描畫它們在一年四季甚至一天不同時間的形象。以畫景物為主的莫奈，從畫諾曼底沿海地區景物，到畫楓丹白露、巴黎郊區、塞納河、直到法國南部不同的風土景色，不同的光線，不同的感受、不同的技巧，莫奈一生都在不停探索和創造。

傾慕睡蓮的畫家
莫奈和印象派畫家初期受到主流畫派壓制，曾經舉辦8次畫展進行自我宣傳。莫奈本人的畫作在1880年前後就開始被人賞識收藏，甚至在紐約展覽。和貧困一生的梵高不同，莫奈出名後1883年在巴黎西部的Giverny 鄉村買了一處房產，他有一個人口眾多的大家庭，酷愛園藝和美食。1889年巴黎舉辦世博會期間在埃菲爾鐵塔下種了睡蓮花，深得莫奈之心。他在1893年又在自家房子旁邊買下一片地，開挖池塘種養睡蓮，還修建一座日本式小橋。這座水上花園成為莫奈後半生創作的源泉，他的50幅睡蓮畫在1909年展出取得成功。

1918年第一次世界大戰結束後，莫奈送給法國國家兩幅睡蓮畫，在當時他的好友、法國總統克里蒙梭的堅持下，莫奈一共又送出20幅睡蓮圖，法國政府將協和廣場邊上的圓形建築l'Orangerie開闢出來展示莫奈的睡蓮畫作，從而實現了莫奈一直夢想在一個圓形展覽廳中展示睡蓮長卷的願望，正是這些睡蓮，讓一些研究者看到莫奈晚年畫風向抽象派的轉變，但這一觀點並未被認同。您在參觀大王宮展覽的同時，也可以參觀l'Orangerie所展出的莫奈的睡蓮圖。

莫奈在Giverny住下後沒有搬家，但他仍然旅行。為了到馬德里看西班牙畫家的作品，莫奈1904年坐自家汽車，以每小時30公里的速度，用了4天半的時間才到。莫奈對新鮮技術產品也很感興趣，除了汽車外，他還喜歡照相機，在一張他拍攝的水上睡蓮照片上，曾經無意留下自己投在池塘水面上的倒影。

“牆內開花牆外香”
莫奈一開始出名是在美國，“牆內開花牆外香”的特點持續到現在，參觀印象派和莫奈的畫作一直是來巴黎的美國日本遊客的重要項目。有些法國人不屑於追求這些“外國時髦”，他們認為莫奈的風景畫印在各種旅遊商品的包裝上非常俗氣。法國文化界一部分人士也拒絕把19世紀的法國畫壇簡單歸結為印象派一家，他們認為19世紀的寫實主義畫派和抽象主義畫派也很重要。

研究收藏印象派作品的法國奧賽博物館主任認為：法國畫界對印象派的研究還是有所輕視，這一研究領域的領先者一直是英美國家學者。這次大王宮的莫奈回顧展為法國人提供了又一次重新發現和認識莫奈及其印象派家的難得機會。